Guía de estilos y fórmulas
Una guía de los cuatro motores creativos, los 220 estilos visuales y las 48 fórmulas comerciales de FlowPic.ai, con indicaciones sobre cuándo utilizar cada uno para ecommerce, anuncios, vídeo y contenido de marca.
Guía de estilos y fórmulas
FlowPic.ai organiza su sistema creativo en dos capas: las fórmulas (lo que quieres conseguir desde el punto de vista comercial) y los estilos (el aspecto físico que debe tener el resultado). Elegir la combinación adecuada es la forma más rápida de obtener resultados coherentes y listos para usar.
Elige un motor en 10 segundos
220 estilos pueden parecer demasiados. No lo son: cada estilo pertenece a uno de cuatro motores y el motor es la única decisión que realmente necesitas tomar primero. Responde a una pregunta:
«¿Debe parecer fotografiado, diseñado, imaginado o filmado?»
| Si la respuesta es… | Utiliza este motor | Resultado habitual |
|---|---|---|
| Fotografiado — debe parecer real | Cinematic | Fotografías de producto, retratos, alimentación, inmuebles |
| Diseñado — forma parte de una composición | Graphic | Tarjetas para redes, carteles, miniaturas, infografías |
| Imaginado — necesita un aspecto distintivo | Metaphor | Propiedad intelectual de personajes, arte conceptual, piezas visuales surrealistas para marcas |
| Filmado — tendrá movimiento o contará una historia | Narrative | Primeros fotogramas de vídeo, storyboards, secuencias cinematográficas |
Elige el motor y después cualquiera de sus estilos. Todos están adaptados a la función del motor, por lo que es difícil equivocarse. A continuación encontrarás todos los detalles sobre cada uno.
Los cuatro motores creativos
Todos los estilos de FlowPic pertenecen a uno de cuatro motores. Cada motor tiene una filosofía visual propia y funciona mejor con determinados tipos de resultados.
Motor Cinematic
El motor Cinematic produce resultados fotorrealistas que parecen capturados con equipos fotográficos profesionales. Es la opción de referencia para cualquier pieza que deba parecer real y tener credibilidad comercial.
Ideal para: fotografías de producto, retratos editoriales, fotografía gastronómica, imágenes de estilo de vida, inmuebles e imágenes principales de ecommerce.
Ejemplos de estilos:
- Luxury Editorial — fotografía de producto en formato medio Hasselblad, paleta desaturada y reflejos especulares en las superficies de los materiales. Ideal para marcas DTC de gama alta.
- Portrait Raw — objetivo de 85mm, simulación de película Kodak Portra y textura de piel auténtica. Ideal para marcas de belleza, bienestar y moda.
- Food Editorial — formato medio Phase One, luz de ventana con cielo cubierto y texturas orgánicas de ingredientes. Ideal para marcas de alimentación y bebidas y marketing de restauración.
- National Geographic — realismo documental, contraluz de hora dorada y ciencia del color Kodak Ektachrome. Ideal para narrativas de marca y campañas con propósito.
- A24 Indie Film — intimidad psicológica, distorsión de objetivo anamórfico y sombras en verde azulado y naranja. Ideal para editoriales de moda y contenido de marca prémium.
Motor Graphic
El motor Graphic produce resultados diseñados, planos o ilustrados. Es el motor adecuado para cualquier pieza integrada en un sistema de diseño: tarjetas para redes sociales, carteles, infografías y recursos centrados en la interfaz.
Ideal para: gráficos para redes sociales, diseño de carteles, recursos de identidad de marca, infografías, miniaturas de YouTube y visualización de datos.
Ejemplos de estilos:
- Modern Vector — ilustración vectorial corporativa contemporánea, rellenos geométricos planos y líneas limpias. Ideal para contenido explicativo y piezas visuales basadas en iconos.
- Acid Graphic — composición de cartel neobrutalista y estética de antidiseño con alto contraste. Ideal para promocionar eventos y crear contenido editorial de marca.
- Cyber Anime — ilustración de anime ciberpunk, color saturado de estilo retrowave y arte lineal de calidad Pixiv. Ideal para contenido viral en redes y campañas dirigidas a la generación Z.
- Glassmorphism UI — renderizado de cristal al estilo Apple, minimalismo tecnológico depurado y estética de maqueta de software. Ideal para marketing de productos SaaS.
Motor Metaphor
El motor Metaphor produce resultados conceptuales, surrealistas o centrados en personajes que priorizan la emoción y el simbolismo frente al fotorrealismo. Está pensado para marcas y creadores que necesitan un lenguaje visual distintivo.
Ideal para: diseño de propiedad intelectual de personajes, arte conceptual para videojuegos, piezas visuales surrealistas para marcas, influencers virtuales y campañas creativas que necesitan destacar.
Ejemplos de estilos:
- Dark Academia — texturas de libros antiguos, calidez de luz de vela y profundidad de pintura al óleo. Ideal para marcas educativas y líneas de productos con legado.
- Cyber Surrealism — surrealismo pastel de vanguardia, geometría imposible y nostalgia onírica. Ideal para marcas de estilo de vida dirigidas a la generación Z y campañas musicales.
- Editorial Collage — superposición analógica de recortes y yuxtaposiciones inesperadas. Ideal para lanzamientos de campañas rompedoras.
Motor Narrative
El motor Narrative está diseñado para contenido secuencial y preparado para el movimiento: storyboards, fotogramas iniciales para vídeo, secuencias cinematográficas y dirección creativa al estilo de un realizador.
Ideal para: primeros fotogramas de imagen a vídeo, secuencias de storyboard, conceptos de cortometrajes, dirección creativa para TikTok y previsualización de películas de marca.
Ejemplos de estilos:
- Cinematic Movie — Arri Alexa 35, formato anamórfico 2.35:1, LUT en verde azulado y naranja y sombras psicológicas profundas. Ideal para películas de marca y tráileres de lanzamiento de productos.
- Neon Rain Monologue — neo-noir al estilo Blade Runner, refracción de la lluvia y fuentes prácticas de luz de neón. Ideal para marcas tecnológicas y campañas de moda dirigidas a millennials urbanos.
- Nordic Noir Crime — luz invernal desaturada, desolación de paisajes helados y tensión de desarrollo lento. Ideal para marcas de suscripción prémium y compras de alta consideración.
Cómo funcionan juntas las fórmulas y los estilos
Una fórmula establece la intención comercial: para qué sirve el resultado y qué debe comunicar. Un estilo define la ejecución física: qué aspecto deben tener la cámara, la luz y el color.
Cuando seleccionas una fórmula, FlowPic preselecciona un estilo compatible y una proporción de salida. Puedes cambiar ambos. Estas son algunas combinaciones útiles:
| Fórmula | Estilo recomendado | Proporción de salida |
|---|---|---|
| Ecommerce Conversion | Luxury Editorial | 1:1 |
| Social Ad Hook | Cyber Anime o Modern Vector | 9:16 |
| YouTube Thumbnail | Acid Graphic | 16:9 |
| UGC Ad | Portrait Raw | 9:16 |
| Brand Identity | Modern Vector o Glassmorphism UI | 1:1 |
| Gancho inicial de vídeo | Neon Rain Monologue o Cinematic Movie | 9:16 |
| Food & Beverage | Food Editorial | 4:5 |
| Character IP | Dark Academia o Fantasy Card Art | 1:1 |
Utilizar Auto Detect
Si no sabes qué estilo elegir, deja el selector en Auto Detect. El modelo inferirá la dirección visual más adecuada a partir del texto de tu prompt y la fórmula seleccionada. Auto Detect funciona bien para las generaciones exploratorias. Cuando obtengas un resultado que te guste, comprueba qué parámetros de estilo ha utilizado y fíjalos para la siguiente ejecución.
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